3月27日，为期一周的中国国际时装周举行了首场内衣流行趋势发布会。

　　这是一条颇有影响力的时尚资讯——去年10月著名意大利时装企业——芬迪公司在中国的长城上举办时装秀。显然中国以及其潜在的市场已经成为西方各大品牌的重要目标。英国《金融时报》3月29日就此刊发文章认为，西方时装企业开始把目光瞄准东方。

　　芬迪公司的那场时装秀以88套艳丽的红色服装开场，以一套黑色旗袍结束，中间的服装，按照创意总监卡尔·拉格费尔特的话来说，是使用了“圆”的元素。我借助剪裁和纹饰营造出华美的效果，这些服装穿在中国模特身上显得非常美丽。

　　长期以来，中国一直是时尚界重要的灵感之源。资深时尚人士、古董服装拍卖商克里·泰勒举例说，18世纪90年代时“女性都会紧紧束好紧身褡，但当时确实流行穿着东方样式的茶会女礼服；这是种半正式的服装，女士在会见客人时会身着这种服装。”

　　19世纪20年代在时装业又刮起另一股中国风，这股风潮由法国设计师让娜·朗万引领，她运用了一些东方样式的古老纹饰，保罗·普瓦雷也参与其中。数十年后设计师伊夫·圣洛朗再次从东方审美观中汲取灵感，这在他1978年的中国系列服装中可以一窥端倪。

　　中国风是西方时尚宝典中的重要组成部分，像今年北京奥运会这样的盛事虽然并没有带来中国风的大举复兴，但它强调了这样的事实，即我们仍追求中国式艺术风格。

　　有一些细节可以说明这点：亚历山德罗·德拉夸设计的短上衣采用了中式立领；德赖斯·范诺顿设计的服装中体现了花卉和竹子元素；赛琳的时装中运用了鲜艳的浅莲红；范思哲的凉鞋和克里斯汀·迪奥的细高跟鞋上摇曳着富有异国情调的黑色抽穗；而中国制造的“上海滩”

　　品牌丝绸睡衣更是采用了各种中国符号，在中国出生、现定居纽约的时装设计师谭玉燕的服装上经过繁复“拼贴”所形成的表面纹饰也体现了这一点。

　　伦敦时尚学院讲师萨拉·姜解释说：“中国风就是人们对中国这个梦幻国度的奇妙臆想，中国的一切都是奇特、奢华而又令人震撼的。”

　　姜说，运用到时装上，中国风的影响力“始终不衰”，龙、蝴蝶、花卉、阔袖、立领以及宝塔图形等都是中国风的表现。举个有关的例子：乔治·阿玛尼一直喜爱在作品中运用中国元素，在本季度新品的各个细节又体现了这点，在最新系列时装中，他设计的上衣、女装和配件上都运用了亮黑色抽穗。

　　阿玛尼说：“中国是有非凡魔力的一个地方，对我们这些西方人而言，它有着神话般的魅力。”